SECRETELE CAZINOURILOR (XXXI) – Arta din deșertul Nevadei

joi, 30 mai 2019

Dincolo de luminile colorate ale Vegasului și de poveștile sale legate de jocurile de noroc și entertainment, ascunse în nisipul fierbinte din Nevada, lucrări de artă modernă pot fi întâlnite, admirate și interpretate.

 

Sunt forme de artă modernă și contemporană, care permit privitorului să-și formeze propria concepție înainte de a-i fi dezvăluită ideea de la care a pornit creatorul. Reunite, toate pot demonstra un singur lucru, că acolo, în deșert sunt multe secrete ce-și caută locul în cultura mondială, fiind mult prea valoroase pentru a rămâne ascunse în praful local. Dintre toate însă, parcă cea mai impresionantă lucrare de artă este Seven Magic Mountains, ridicată (și) cu sprijinul unuia dintre cei mai mari operatori de cazinouri din Las Vegas.

 

La 10 mile sud de Las Vegas, șapte turnuri de bolovani colorați dau viață cenușiului deșert Mojave. “Munții” au înălțimi cuprinse între 9 și 10,5 metri, iar lucrarea este o izbucnire de formă și culoare ce simbolizează prezența omului într-un loc arid și fără viață,  așa cum a fost imaginată de artistul elvețian Ugo Rondinone. Autorul ia astfel o poziție critică la adresa simulacrului de destinație cum este Las Vegas. Vizibilă din întregul deșert, și fizic și simbolic, lucrarea este situată la jumătatea drumului dintre atracțiile naturale și cele artificiale. Cele naturale sunt munții, deșertul și Lacul Secat Jean, iar artificialul este dat de autostradă și fluxul constat al traficului dintre Los Angeles și Las Vegas. Ocupând un spațiu între liniștea deșertului Nevada și fluxul constant al oamenilor care călătoresc între Los Angeles și Las Vegas de-a lungul autostrătii interstatale 15 formele totemice amintesc de bornele de piatră care marchează calea pentru cei care străbat peisaje atât de nefamiliare.

 

“Șapte Munți Magici provoacă atât continuități cât și solidarități între natura umană, artificială și naturală, atunci și acum”, declară Rondinone.

 

Cine este Ugo Rondinone

Ugo Rondinone este un artist elvețian născut în 1964 la Brunnen, însă trăiește și lucrează la New York. A îmbrățișat o gamă largă de forme fluide și mijloace media. Pemițându-și să fie atât de formal, Rondinone crează condițiile pentru o gamă expansivă și emoțională. Lucrările sale au devenit recunoscute pentru capacitatea de a canaliza atât expresivitatea psihologică, cât și o profundă înțelegere a condiției umane și a relației dintre ființa umană și natură. Referindu-se concomitent la lumea naturală, romantism și existențialism, lucrările sale încapsulează o trinitate mintală, pe care și-a sprijinit arta de mai bine de 20 de ani.

Lucrările de artă ale lui Rondinone variază de la tablouri bidimensionale, la sculpturi de ceară. Cunoscut pentru instalarea sculpturilor din piatră antropomorfică din Rockefeller Plaza din New York, în 2013, artistul își extinde explorarea sculpturală a spațiului fizic dincolo de limitele tradiționale ale pereților galeriei sau chiar de o plajă publică prin Seven Magic Mountains.

Lucrarea a fost ridicată după un proces care a durat mai bine de patru ani. De la negocierea cu autoritățile publice pentru obținerea de autorizații, la elaborarea modalităților de inginerie specifice instalării și la creșterea fondurilor –  și așa semnificative – necesare pentru instalarea primelor lucrări de terasament realizate în mai mult de 40 de ani.

Arta  redefinește identitatea locurilor, iar Șapte Munți Magici întăresc identitatea din Nevada ca un loc care sărbătorește și sprijină lucrările artiștilor interesanți și atrage atenția asupra orașului Las Vegas, deoarece evoluează într-un oraș cunoscut și pentru arte.

Expoziția a fost inaugurată pe 11 mai 2016 și, inițial, s-a spus că va fi deschisă doi ani. Datorită succesului incredibil a celor Șapte Munți Magici, artistul și-a exprimat dorința ca lucrarea să rămână în actualul sit, iar producătorii au lucrat la un plan de extindere pentru ca munții să rămână în picioare și să fie vizibili mulți ani de acum înainte. La sfârșitul lui 2018, Biroul de Management al Teritoriului a emis o prelungire a permisului pentru operă pentru încă trei ani. Așa că opera Seven Magic Mountains va putea fi admirată până în 2021.

 

Lucrări de artă must to be see din Nevada

Una dintre cele mai căutate lucrări de artă este Cina cea de taină, a lui Albert Szukalski, situată în orașul Beatty. Așezată într-un loc necunoscut, piesa reprezintă o poveste fantastică despre faimoasa pictură a lui Da Vinci. Numai că, de această dată figurile lui Hristos și ale apostolilor din celebrul tablou au fost îndepărtate, și au fost lăsate doar cămășile plutitoare. Sculptura, instalată în 1981, a fost prevăzută să dureze cel mult doi ani, dar în mod miraculos rămâne în continuare, fiind acum însoțită de alte statui gigantice.

Arta din deșertul Nevadei

Generatorul este altă lucrare celebră din Nevada. Este greu să spun exact ce se face în interiorul The Generator, un atelier comunal în Sparks. Grădini de plante medicinale, baloane cu aer cald, marionete gigantice, dinozauri și, bineînțeles, sculpturi și vehicule masive de instalare pentru festivalul anual Burning Man au ieșit din spațiul de lucru. Generatorul și proiectele realizate în interiorul acestuia sunt finanțate în mare parte prin donații și granturi. Instrumentele și munca sunt, de asemenea, oferite voluntar. Aceasta reprezintă o schimbare socio-economică care apare în Sparks și zona mai mare Reno.

 

“Cel mai mare mic oraș din lume” este populat cu inovații tehnologice. Acest lucru este evident la nivel microcosmic în The Generator: artiștilor li se dă un spațiu de lucru desemnat în cadrul stațiilor discrete pentru prelucrarea lemnului, agricultură, turnarea în bronz, pictură, etc. și funcționează ca un stup pentru a se sprijini unul pe celălalt.

 

Veteran al celui de-al Doilea Război Mondial și ofițer de poliție Frank Van Zant s-a mutat în deșertul din afara orașului Imlay, s-a redenumit “Chief Rolling Thunder” și a început să creeze Thunder Mountain Monument. Utilizând nisip, ciment și fier vechi, Van Zant a creat o casă, o căsuță cu trei etaje și un parc masiv de sculptură. El a murit în 1989 și a lăsat monumentul fiului său, care l-a curățat și l-a deschis vizitatorilor. Unii au donat pentru monument.

Ascuns in spatele magazinului Louis Vuitton din Las Vegas este “Akhob” al lui James Turrell. Spre deosebire de rafturile fluorescente ale magazinului de lux cu genți, instalația artistică este o serie de deschideri circulare care conduc în două camere imense, pline de “câmpuri luminoase”. Vizitatorii sunt scăldați în lumină blândă, strălucitoare. Culorile vibrante se deplasează imperceptibil de la unul la altul, într-un ciclu care durează 24 de minute. Uneori, combinația de culori face aproape imposibilă găsirea ușii prin care tocmai ați intrat.

Muzeul de Artă din Nevada este singurul muzeu de artă acreditat din stat, deși colecția sa este suficient de mare pentru a umple mai multe instituții. Muzeul are peste 2.000 de lucrări de artă, cele mai vechi datând din secolul al XIX-lea. Însă, curatorii în loc să organizeze colecția în stil sau formă, prezintă lucrările într-un mod care examinează relația dintre oameni și mediul lor. Piesele includ totul, de la fotografierea peisajelor aeriene, la picturile tradiționale ale femeilor și animalelor în natură.

 

City-ul lui Heizer, cea mai mare lucrare terestră

Există însă și opere de artă începute și neterminate încă, ce nu pot fi vizitate, ci doar admirate cu ajutorul Google, cum este City al lui Michael Heizer, o lucrare ce se vrea a fi cea mai mare de pe pământ și care vrea să reziste cel puțin până în anul 3.000. “Orașul” este o poveste de perseverență, începută în 1972, pe un teren privat și care a fost amenințat cu dispariția și doar declararea zonei ca fiind protejată, de către președintele Barack Obama a scăpat-o de la dispariție. Michael Heizer mai este cunoscut pentru Dooble Negative, o linie tăiată în piatră în Lacul secat Jean, către Marea Mormonilor.

Author: Editor

Share This Post On

Submit a Comment

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *